Внутри Центра Обамы в Чикаго

Нью-Йоркский Пенсильванский вокзал давно известен своей кафкианской и клаустрофобной атмосферой. Это настоящий городской кошмар, транспортное чистилище, место, которого лучше избегать. Ситуация усугубляется тем, что, по некоторым данным, обновленная станция может быть названа именем Трампа и оформлена в его излюбленном неоклассическом стиле. Ниже мы расскажем об этом подробнее.

Также стоит вспомнить историческую забастовку, парализовавшую Венецианскую биеннале в мае. Итальянские работники культуры планируют расширить эту акцию на всю страну уже на этой неделе, и они настроены серьезно. А кроме того, в этом выпуске вас ждет экскурсия по недавно открывшемуся Президентскому центру Обамы, который местные жители прозвали «Обамалиском».

Первый взгляд на искусство в новом Президентском центре Обамы

Недавно солнечным утром, на фоне голубого неба и обширных зеленых пространств, внушительное геометрическое здание «Обамалиска» казалось почти притягательным. За последние пять лет холмы Джексон-Парка были преобразованы для размещения сооружений, которые теперь составляют Президентский центр Обамы. Открытие центра для публики запланировано на конец этого месяца.

На территории нового кампуса стоимостью $850 миллионов наследие Барака и Мишель Обамы воплощено в образовательных, рекреационных и гражданских пространствах. Центр, украшенный работами Идриса Хана, Майи Лин и других художников, обещает стать значимым местом для публичного искусства на южной стороне Чикаго, если он сможет оправдать ожидания местной общины.

Новости

• Итальянские профсоюзы, ассоциации работников культуры и низовые коллективы присоединились к призыву о проведении национальной забастовки в секторе искусства и культуры страны в эту пятницу, 12 июня. Цель забастовки – требовать улучшения условий труда и выразить солидарность с Палестиной.
• Визуализации проекта-победителя реконструкции Пенсильванского вокзала заметно выделяют имя Трампа, что вызывает вопросы и обеспокоенность.

Обзор искусства

Нестабильная геометрия Сэнфорда Вурмфельда

С самого начала своей карьеры Сэнфорд Вурмфельд понимал, что восприятие — это временной акт, и никогда не переставал исследовать последствия этой идеи.

Уже писав ранее о Вурмфельде, я был заинтригован узнать больше о его пути, который долгое время оставался незамеченным в арт-мире Нью-Йорка. Шесть картин и одно исследование, созданные между 1971 и 1974 годами и представленные на его выставке «Квадраты 1971–74» в галерее Ceysson & Bénétière, дали мне более полное представление о методичном и неустанном исследовании цвета Вурмфельдом, а также о том, что отличает его работы от произведений других художников, работающих в этой области.

Мир Питера Худжара и Пола Тека

Покойный фотограф Питер Худжар и визуальный художник Пол Тек сегодня снова на слуху. И вот теперь вышла в свет тщательно проработанная двойная биография этих влюбленных и друзей от Эндрю Дурбина: «Чудесный мир, который почти был: Жизнь Питера Худжара и Пола Тека».

Это не история любви с счастливым концом и не исключительно трагическая повесть, хотя оба мужчины умерли от СПИДа в конце 1980-х. Вместо этого, книга кажется более приземленной в повседневной реальности, более тонкой и постоянно меняющейся, бережно и с пониманием раскрывая всю сложность квир-отношений. Как лесбиянка, я особенно ценю этот портрет квир-взаимодействия, характеризующийся длительностью и измерениями, выходящими за рамки сексуальных или романтических.

Из архива

Безмолвное достоинство Питера Худжара

Худжар писал, что его портретируемые — это «те, кто доводит себя до любой крайности» и те, кто «цепляется за свободу быть собой».