Процветающая Художественная Сцена Риджвуда Выходит из Тени Бушвика

В Риджвуде художница Элизабет Смоларц известна благодаря своему популярному сезонному окну мороженого. Однако в своих фотоработах она парадоксальным образом затрагивает тревожные последствия изоляции.

Одна из работ, представленных на выставке Supermoon Art Space в рамках Ridgewood Open Studios, — её фотоколлаж и видеоинсталляция «Мягкое заточение». Она изображает одинокую мужскую фигуру, бредущую по высокотехнологичному антиутопическому пейзажу, на фоне экранов с созданными ИИ изображениями, транслирующими аффирмации и колыбельные.

«Мы переживаем период, когда многие сталкиваются с одиночеством, — отметила Смоларц в интервью Hyperallergic. — Пообщавшись со своими студентами в Университете Пратта, я осознала их глубокое чувство изоляции, что вдохновило меня на работу с искусственным интеллектом».

К счастью, жизнь в этом районе остаётся гораздо более сплочённой и общинной. Это было отчётливо видно во время четвертого ежегодного мероприятия Ridgewood Open Studios, которое состоялось на этих выходных и привлекло сотни посетителей. Они исследовали скрытые уголки в переоборудованных фабриках, подвальные арт-пространства, изобилующие скульптурами, и мастерские по печати, расположенные даже на детских площадках.

Художественная сцена Западного Квинса долгое время оставалась в тени Бушвика (помнит ли кто-нибудь Куклин?). В течение нескольких лет она была частью масштабного фестиваля открытых студий Северного Бруклина, пока в 2019 году не разрослась настолько, что отделилась.

Сегодня эти два невероятно модных района уже никто не спутает.

После пандемии Ridgewood был признан журналом Time Out одним из самых «крутых» районов мира, благодаря своим модным ресторанам, кофейням, барам и площадкам для выступлений. В 2022 году некоммерческая организация UnionDocs, регулярно демонстрирующая работы документалистов, переехала на Ондердонк Авеню. В прошлом году Джон Уилсон из HBO открыл Low Cinema на 60-й улице. Сейчас в районе расположены дюжина арт-пространств и пять керамических студий, включая Ridgewood Ceramics, открывшуюся всего 10 дней назад.

Фестиваль, включающий несколько временных арт-пространств, также стал заметно живее и более организованным. В дождливый субботний вечер группы молодых людей из поколения Z перемещались между галереями, расположенными в районе станций метро Forest Avenue M, Myrtle-Wyckoff L и Halsey L.

В Supermoon, которое также функционирует как детский центр, множество стильных родителей поколения X со своими детьми праздновали открытие выставки «Временные горизонты», где были представлены работы художников Стейси Джонсон, Керри Ло, Роба де Оуде, Эми Декер и Мэри Биллиу. Художник Кристофер Роуз, переехавший со своей студией из Гринпойнта в подвал Supermoon 12 лет назад, уже третий год подряд курировал это мероприятие в детском саду и общественном художественном пространстве на Ондердонк Авеню.

«Кажется, с каждым годом мероприятие становится всё масштабнее, — отметил Роуз. — К тому же, здесь собирается много художников, которые давно знакомы друг с другом».

В Галерее Центра Информационных Альтернатив (CIA) на Кипарисовой Авеню мультимедийная художница Лаура Вейл представила более 200 своих фотографий, сделанных за последние 15 лет. Многие из них изображали обнажённые или частично обнажённые фигуры, которых Вейл называет своими «музами», отмечая, что их взаимоотношения менялись с течением времени.

«Со многими из моих муз, которых я снимаю, я знакома уже много лет, — поделилась она. — Для меня история важнее самого изображения. В этом много таинственности. Я не даю прямых объяснений, но если вы будете смотреть достаточно долго, истории сами начнут проявляться».

Некоторые из самых интригующих экспозиций Ridgewood Open Studios были обнаружены в переоборудованных лофтах или скрытых подземных помещениях, расположенных ниже уровня улицы.

На одной из жилых улиц художница Зови, известная своими остроумными иллюстрациями для кампаний Metropolitan Transportation Authority (MTA), представила десятки ярких пленэрных картин, изображающих сцены из Нью-Йорка, Коннектикута и её родной Франции. Её любимой иллюстрацией для MTA стал рисунок целующихся двух женщин с подписью: «Распространяйте любовь, но только не на эскалаторе».

Неподалеку, на Харман-стрит, художник-самоучка Эндрю Хокенберри заполнил свою студию и коридоры здания абстрактными полотнами, которые он натянул самостоятельно. Многие из своих масштабных работ Хокенберри создал во время арт-резиденций в Итальянских Альпах в 2019 и 2021 годах, опыт которых, по его словам, изменил его жизнь.

Ниже по Вудворд-Авеню, студия Клемента Оладипо с витриной была украшена коробками с найденными им ржавыми старыми печными трубами, оконными решетками, велосипедными цепями, подковами и гвоздями, из которых он создаёт поразительные скульптуры в смешанной технике.

«У меня, конечно, есть прививка от столбняка, вы не первый, кто об этом спрашивает», — с улыбкой ответил он.

В подвале того же здания гравёр Седар Кирвин приветствовал посетителей, одновременно сплетая полоски ткани в лоскутное одеяло. Художник начал создавать квилты в 2020 году, сделав один в подарок другу, у которого родился ребенок во время пандемии, и обнаружил, что процесс работы с тканью «по-настоящему раскрепощает».

«Мне не приходится беспокоиться о совмещении узоров, смешивании красок или дополнительных элементах, — объяснили они. — Это очень точный материал, который вернул элемент игры в мой творческий процесс. Он не очень грязный, я могу свободно разложить ткань, и мне нравится подбирать и выбирать».

Основатель Ridgewood Open Studios Нао Мацумото был восхищён толпами посетителей, пришедших на мероприятие в течение всех выходных. Более 200 человек посетили вечеринку открытия в его галерее Lorimoto, где было представлено 83 работы местных художников.

Когда фестиваль подходил к концу в воскресенье, Мацумото планировал отправиться дальше на восток, в Глендейл, где несколько художников устраивали заключительное барбекю.

«Сейчас это распространяется, — прокомментировал он. — Люди из Глендейла начали связываться с нами по поводу участия, но я предупредил, что не могу гарантировать такой же поток посетителей. В конечном итоге, они отделятся. Именно это произошло и здесь».