Какой была жизнь Моцарта? Взгляд на его наследие

Прошлым летом, проведя месяц в австрийском Зальцбурге, автор сознательно избегал традиционного моцартовского туризма. Хотя вездесущие конфеты «Моцарткугельн» и оперный фестиваль, посвященный композитору, были неотъемлемой частью города, желание ощутить себя местным жителем заставило отказаться от экскурсий, что теперь расценивается как упущенная возможность.

К счастью, автору и всем жителям Нью-Йорка представился второй шанс исследовать наследие Моцарта на выставке в Библиотеке Моргана. Экспозиция «Вольфганг Амадей Моцарт: Сокровища Фонда Моцартеум в Зальцбурге» ведет посетителей по жизни и карьере виртуоза через прекрасно сохранившиеся артефакты: от его детской скрипки из ели и клёна до оригинальных эскизов декораций для оперы «Волшебная флейта» (1791). Поклонники классической музыки найдут здесь много интересного, как и все, кто интересуется историей искусства и меценатства в Европе. Автор с улыбкой отметил, как в письме XVIII века Моцарт был назван «свободным композитором», проводя аналогию с современными реалиями.

Библиотека Моргана, являющаяся величественным убежищем от суеты Мидтауна Манхэттена, идеально гармонирует с позолоченной эстетикой выставки и прекрасной цикличной музыкой сонат, звучащей в двух галереях, игриво названных «Акт I» и «Акт II». Экспозиция заставляет задуматься, может ли музыкальная партитура сама по себе быть произведением искусства — если почерк красив, а сургучная печать затейлива? Или же ее ценность определяется тем, что эти произведения значат для музыкального жанра, как, например, серенада «Маленькая ночная музыка» 1787 года? Некоторые из наиболее интересных экспонатов не связаны напрямую с Моцартом, например, портреты князей-архиепископов, поддерживавших композитора, выполненные неизвестными художниками, которые мастерски передали выпученные глаза или румяные щеки своих подданных.

Неожиданное чувство юмора Моцарта раскрылось автору через его переписку с семьей, особенно с Марией Анной Теклой Моцарт, которую Вольфганг называл «Бэсле», или «кузинка». Одно из таких оригинальных писем, хранящееся рядом с карандашным портретом Анны, демонстрирует весьма… скатологический язык, переведенный аудиогидом. Например: «Скоро будет 22 года, как я испражняюсь из одной и той же дыры, и она до сих пор не порвалась!» Кураторский текст отмечает, что письма к Бэсле подвергались цензуре в XIX и XX веках из-за их непристойности. Другой пример: «Целую твои руки, твое лицо, твои колени и твою… короче, все, что ты позволишь мне поцеловать». Возмутительно!

Объем работ, привезенных из Австрии, хорошо подобран, а тон экспозиции подобающе уважителен. О своем родном городе Моцарт писал: «Зальцбург — не место для моего таланта», эта цитата воспроизведена на стене галереи. Однако именно он превратил Зальцбург в музыкальное направление мирового класса. Автору понадобилось расстояние, чтобы по-настоящему оценить талант, рожденный этим городом.