Таня Бругера: Почему современное искусство должно быть политическим

Мирон Державин·
Таня Бругера: Почему современное искусство должно быть политическим
Таня Бругера о том, почему искусство сегодня должно быть политическим

Завтра, 1 мая, в честь Международного дня трудящихся, кубинская художница и активистка Таня Бругера представит свой перформанс «Шепот Татлина #6» на Таймс-сквер в Манхэттене. Эта работа, созданная в 2009 году для Гаванской биеннале, отличается обманчиво простой концепцией: приподнятая платформа и микрофон. Тогда Бругера пригласила кубинцев воспользоваться своим правом на свободу слова, предоставив каждому выступающему всего одну минуту на сцене, что подчеркивало хрупкий и обусловленный характер самовыражения в условиях диктатуры. Спустя годы, когда художница попыталась повторить работу в Гаване, ее и других участников арестовали государственные полицейские.

Часовой перформанс, который состоится в полдень на Бродвее между 46-й и 47-й улицами, проходит в критический момент. На Кубе нефтяная блокада, введенная администрацией Трампа, погрузила остров в глубокий гуманитарный кризис, в то время как гражданские лица остаются за решеткой, заключенные тоталитарным режимом, который запрещает инакомыслие и основные свободы. В Соединенных Штатах нынешняя администрация применяет тактики подавления, граничащие с фашизмом.

В преддверии своего выступления на Таймс-сквер, организованного в рамках инициативы «Падение свободы» (Fall of Freedom), я поговорил с Бругерой о свободе слова, силе своевременности и о том, почему, по ее словам, «в эти моменты искусство должно быть политическим».

Таня Бругера: Почему искусство сегодня должно быть политическим
Таня Бругера, «Шепот Татлина #6» (2015), Таймс-сквер, Нью-Йорк (фото Одетт Чавес-Майо, любезно предоставлено Creative Time)

Вопрос: Этот перформанс, впервые представленный на Гаванской биеннале в 2009 году, берет свои корни в репрессиях свободы слова на Кубе. Хочу начать с общего вопроса: как вы воспринимаете его постановку здесь, в Соединенных Штатах, в этот неопределенный для демократии момент?

Таня Бругера: Этот тип перформанса относится к тому, что я называю искусством поведения. Это прежде всего термометр политического момента. Он не может получиться «хорошо» или «плохо»; он просто получается. То, что есть, то и будет увидено. Я думаю, важно создавать связи между ситуациями, которые, казалось бы, не имеют ничего общего, например, репрессии на Кубе и то, что происходит в США. Ханна Арендт говорила так: авторитаризм и тоталитаризм не принадлежат к одному идеологическому лагерю. Они могут существовать в любом обществе. Я знаю друзей из других стран, которые пережили жестокие диктатуры или цензуру. В этом перформансе важно искать менее очевидные связи. И это также момент, чтобы переосмыслить вещи, которые мы, возможно, из-за идеологии, принимали как должное, а теперь понимаем, что это не так. Можно критиковать репрессии на Кубе, отсутствие свободы, политических заключенных, и при этом критиковать то, что происходит в Соединенных Штатах.

Вопрос: Кубинский народ оказался в ловушке между диктатурой в своей стране, с одной стороны, и действиями правительства США, которые буквально оставили их в темноте, с другой. Как вы интерпретируете это напряжение?

Таня Бругера: Я думаю, что то, что происходит сейчас, со стороны Кубы — ну, не Кубы, а режима у власти, потому что важно делать это различие. Многие говорят «Куба», когда имеют в виду правительство, но Куба — это на самом деле не они; Куба — это кубинский народ. Потому что одна вещь, которую [режим] делал 67 лет, — это говорил от имени других. И я думаю, что мы находимся в моменте, когда люди очень ясно осознают ситуацию. Даже друзья рассказывали мне о родственниках, которые работали в режиме, которые все еще верили в проект, а теперь говорят: «Будь что будет, но что-то должно произойти». Итак, во-первых, мы должны перестать отождествлять народ с теми, кто находится у власти. Во-вторых, мы должны понимать, что то, что происходит на Кубе, будет виной режима, потому что активисты предлагали миллионы вариантов для диалога и открытия пространств, а ответом всегда были репрессии — академиков, ученых, экономистов... Люди на Кубе уже даже не имеют возможности представить себе альтернативу. Теперь, с другой стороны, я считаю, что будущее Кубы должно быть в руках кубинцев. Оно должно быть создано кубинцами, а не другой страной.

Таня Бругера: Почему искусство сегодня должно быть политическим
Таня Бругера, «Шепот Татлина #6 (Гаванская версия)» (2009) (изображение предоставлено Музеем Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк)

Вопрос: Как общество, и в рамках нашего культурного сообщества, мы должны быть способны понимать жестокость кубинского режима и в то же время говорить о вреде, причиненном администрацией Трампа и другими правительствами.

Таня Бругера: И мы должны быть способны понимать, что художник может быть сторонником, скажем, деколонизации, и в то же время выступать против того, что происходит на Кубе. Режим, к сожалению, не слушает предложений ни от кого — ни от правительства, ни от гражданского общества. Единственное, что они делают, это выигрывают время, чтобы остаться у власти. Если у вас есть режим, которому плевать на свой народ, и кто-то берет интервью у президента и спрашивает: «Вы бы ушли в отставку, если от этого зависело благополучие вашего народа?», а он отвечает «нет» — после этого, о чем еще можно говорить?

Вопрос: Хочу вернуться к декабрю 2014 года, когда Барак Обама, тогдашний президент США, объявил о начале потепления дипломатических отношений с Кубой. Вы установили микрофон на площади Революции в Гаване и пригласили людей поделиться своими надеждами на будущее острова. Десятки участников были арестованы режимом, включая вас.

Таня Бругера: Сегодня, на самом деле, был бы хороший момент для представления этой работы на Кубе. Моя работа часто похожа на тест. Я всегда называю это своего рода репетицией будущего, когда вы можете сделать что-то в безопасной ситуации — потому что в конечном итоге это произведение искусства, или оно находится в музее — чтобы попытаться увидеть, как пойти на шаг дальше. Но я думаю, что сегодня, если бы я сделала эту работу на Кубе, реакция была бы совершенно иной. Многие люди потеряли страх, потому что они уже находятся на таком пределе своего существования. Один из примеров: независимые кубинские журналисты провели опрос о ситуации на Кубе сегодня, и подавляющее большинство людей ответили, что они больше не хотят этого правительства. Я думаю, что в этот момент в Соединенных Штатах мы также должны защищать искусство, потому что искусство — это одно из пространств, где можно думать, одно из пространств, где можно предвосхитить общество. Прямо сейчас это находится под огромной угрозой в Соединенных Штатах.

Могу я рассказать вам историю?

Вопрос: Конечно.

Таня Бругера: Этот перформанс находится в коллекции Гуггенхайма, и в 2015 году, когда они его приобрели, они сказали мне, что хотят сделать повторную постановку. Полушутя, полусерьезно, чтобы сохранить дух работы, я сказала им, что эту пьесу нельзя ставить в Соединенных Штатах. Ее можно сделать только если однажды появится диктатор. Мы все посмеялись, думая, что это большая шутка и что работу никогда не увидят в Соединенных Штатах. Завтра работу увидят в Соединенных Штатах.

Вопрос: И версия этой работы также была представлена на Таймс-сквер в 2015 году?

Таня Бругера: Моя сестра поставила версию, когда я была заключена на Кубе, чтобы привлечь внимание и защитить меня. Это было сделано не только на Таймс-сквер, но и в Тейт Модерн, в Латинской Америке, во многих местах одновременно. И благодаря этому, и мужеству тех художников, которые проявили солидарность, я сегодня не в тюрьме. Это важно понимать, не так ли? В то время — и я думаю, что сейчас все изменилось — кубинский режим очень заботился о своем публичном имидже. Поэтому давление, которое оказывали художники за пределами Кубы, было очень важным, потому что режим чувствовал, что не может контролировать ложный нарратив, который он выстраивал обо мне.

Таня Бругера: Почему искусство сегодня должно быть политическим
Таня Бругера, «Шепот Татлина #6» (2015), Таймс-сквер, Нью-Йорк (фото Одетт Чавес-Майо, любезно предоставлено Creative Time)

Вопрос: Один из очень сильных аспектов вашей практики — это то, как вы связываете историю с настоящим. Название работы, «Шепот Татлина», отсылает к Владимиру Татлину, создавшему проект памятника III Интернационалу для большевистской революции. Он так и не был построен и стал своего рода символом несбывшихся надежд. Можете ли вы рассказать об этом?

Таня Бругера: Да, и это связано не только с этой работой, но и с идеей революции. Не в социалистическом или капиталистическом смысле, а в смысле борьбы за утопию, борьбы за идею, которая больше, чем ты сам, и как она со временем разрушается, но сила все еще остается. Таким образом, в некотором роде перформанс противоречил мне, потому что я говорила: «Сможем ли мы сделать этот шаг?» И многие люди сделали его. Я не знала, получится ли. Это идея будущего через прошлое. И от нас зависит, насколько громко будет услышано наше желание.

Вопрос: На одном из ваших перформансов в Francis Kite Club несколько месяцев назад вы говорили разными способами, что диктаторы всегда пытаются измотать людей. Есть ли у вас какие-либо слова или советы для нового поколения активистов и арт-активистов?

Таня Бругера: Сама инициатива «Падение свободы» демонстрирует, насколько взаимосвязаны художники. И что, я думаю, нужно понять, так это то, что это гонка на длинную дистанцию. Вам нужны упорство и настойчивость — которые кажутся одинаковыми, но таковыми не являются — и вам нужно создать новый язык, который, возможно, мы понимаем между собой, но который те, кто у власти, не понимают до того момента, когда им придется. Также, во времена диктатуры, вы должны принять, что искусство имеет политическую функцию. Возможно, вы хотите сделать что-то более личностно удовлетворительное, но в эти моменты искусство должно быть политическим.

Вам также нужно понимать, когда наступает момент для сотрудничества, а когда нет. Я только что видела новости о том, что жюри Венецианской биеннале подало в отставку. Это моменты, когда почти важнее знать, когда участвовать, а когда нет, и с кем участвовать, а с кем нет. Это отчасти потому, что самая важная валюта — это престиж и легитимность. Политики очень хорошо понимают и используют идею легитимности, им нужно легитимизировать себя.

Есть кое-что, что я хотела упомянуть. Этот перформанс — в первый раз он был сделан в Испании, в Валенсии, в IVAM [Валенсийском институте современного искусства]. И это был провал.

Вопрос: Это было до презентации на Гаванской биеннале?

Таня Бругера: Да, немногие об этом знают. Почему это был провал? Потому что не было политического трения. Именно тогда я пришла к пониманию идеи «political-timing-specific» (специфичности политического момента). Поскольку у людей не было трудностей со свободным выражением мнения, выступление на публике не казалось важным. Это навело меня на мысль сделать это на Кубе, и я увидела огромное напряжение, которое возникло — где иногда подиум стоял пустым, и это было так же значимо, как и когда кто-то говорил. Своего рода памятник страху. Я думаю, это было важно, потому что именно тогда я поняла политическую силу искусства и причину, по которой искусство не должно существовать всегда, а только тогда, когда это необходимо. Это не эстетическое упражнение — это гражданское.

Вопрос: В заявлении к завтрашней работе вы сказали: «Свобода выражения отнимается каждый раз, когда молчание кажется безопаснее речи». Это напрямую относится к элементу участия и неучастия аудитории.

Таня Бругера: Диктатуры питаются страхом. Все, что они делают, — это упражнение в терроре, повышающее и понижающее интенсивность. Поэтому важно не показывать страха, потому что это заставляет их раскрыть свое истинное лицо. Но я очень верю в эту страну.

Ох, но вы спросили меня, какие слова я могла бы предложить арт-активистам. Я бы сказала, что нужно помнить, что ущерб, наносимый на социальном, экономическом уровне, уровне инклюзивности и так далее, — это ущерб, который выходит за рамки того времени, пока они находятся у власти. Нужно продолжать, даже усерднее, после смены администрации, чтобы восстановить то, что было уничтожено.

Я считаю по-настоящему прекрасным, что в Соединенных Штатах — и именно поэтому я так взволнована предстоящим завтра перформансом — художники и люди, которые уже пережили подобные ситуации в других странах, объединяются и открываются, чтобы мы все могли учиться друг у друга. Не будет единого решения. Не будет единой подсказки. Не будет единой работы. Не будет чего-то одного, что изменит все. Речь идет о настойчивости, и о том, чтобы каждый действовал одновременно, исходя из своей собственной практики и знаний, делая правильные вещи.

Похожие новости в рубрике «Новости общества»

Все материалы →
Гуггенхайм покажет художественный портрет футбольной легенды Зинедина Зидана
Новости общества

Гуггенхайм покажет художественный портрет футбольной легенды Зинедина Зидана

После прошлогоднего не слишком впечатляющего искусственного интеллекта-посвящения Лионелю Месси на Christie's, одно из величайших произведений искусства, посвященных футболу (или соккеру, как его иногда называют) за всю историю, этим летом прибудет в Нью-Йорк. Фильм Дугласа

21 мая 2026 г. · Геннадий Велесов
1 мин
Музей Нью-Йорка Открывает Центр Социального Активизма на фоне Политических Вызовов
Новости общества

Музей Нью-Йорка Открывает Центр Социального Активизма на фоне Политических Вызовов

Этой осенью Музей города Нью-Йорка (MCNY) в Восточном Гарлеме готовится к открытию Центра Социального Активизма Фонда Puffin. Этот новый центр будет посвящен гражданской активности, социальной справедливости и богатой истории города как очага политической организации. Центр заменит галерею

21 мая 2026 г. · Сергей Радонежский
1 мин
Линда Монтано: Божественное Искусство «Курицы Линды» и Жизнь как Перформанс
Новости общества

Линда Монтано: Божественное Искусство «Курицы Линды» и Жизнь как Перформанс

Я посетил Линду Мэри Монтано в её доме в Согертисе, штат Нью-Йорк, снежным утром в конце января. Переступив порог, я словно оказался в живом святилище, а восьмидесятилетняя художница легко порхала вокруг, будто местный ангел. После тёплого приёма она поднялась наверх, чтобы надеть свой ко

21 мая 2026 г. · Родион Изотов
1 мин
Сложное Ремесло: Женщины в Американской Студии Стекла
Новости общества

Сложное Ремесло: Женщины в Американской Студии Стекла

Музей Стекла Корнинга (CMoG) представил свою новую выставку «Сложное Ремесло: Женщины в Американской Студии Стекла» 16 мая 2026 года. Это событие стало одной из ключевых инициатив в рамках празднования 75-летия Музея. «Сложное Ремесло» является первой масштабной обзорной выставкой, посвяще

20 мая 2026 г. · Геннадий Велесов
1 мин
Миллиардный вечер с Николь Кидман
Новости общества

Миллиардный вечер с Николь Кидман

Изображения произведений искусства на обложках книг сегодня, пожалуй, популярнее, чем когда-либо, но по причинам, которые могут вас удивить. В новом обзоре исследуются недавние издания, чьи обложки украшены обрезанными, размытыми и искаженными картинами, а дизайнеры и издатели делятся своим мне

20 мая 2026 г. · Эдуард Алтухов
1 мин
12 Художественных Книг для Летнего Чтения: Откройте Мир Искусства этим Летом
Новости общества

12 Художественных Книг для Летнего Чтения: Откройте Мир Искусства этим Летом

С наступлением летней поры, когда природа манит проводить время на свежем воздухе, вновь актуальным становится чтение. Помимо захватывающих фэнтези и популярных мемуаров, стоит обратить внимание на глубокие эссе о роли искусства в нашей жизни, как, например, сборник критика Меган О'Грэди,

20 мая 2026 г. · Платон Велесов
1 мин