Необыкновенные керамические творения Кэти Баттерли
Ретроспектива Кэти Баттерли «Assume Yes» охватывает 32 года ее творчества, представляя миниатюрные, но поразительные керамические скульптуры. Среди них — завораживающее сокровище «Юбка Эдди» (1994) высотой около восьми дюймов и шириной и глубиной в три дюйма, которое редко выставлялось на публике с момента его дебюта десятилетия назад.
«Юбка Эдди» — это уникальный объект, напоминающий сосуд или урну, преимущественно бежевого цвета с изогнутыми розовыми и белыми полосами, намекающими на юбку, и установленный на основании в форме песочных часов. Это самобытная интерпретация утилитарного керамического изделия, одновременно отсылающая к изгибам человеческого, особенно женского, тела. В верхней части, среди переплетающихся бежевых прядей, напоминающих плетение или грудную клетку с легкими красными вкраплениями, находится скопление крошечных, тщательно сделанных вручную шариков: возможно, семян в стручке, яиц, жемчужин или даже мыслей. Абстрактные узоры украшают «юбку».
Эта гибридная фигура-сосуд, кажется, склоняется вперед, будто в ожидании, но в то же время выглядит нерешительной и уязвимой — смесь пылкости и опасения. Баттерли обладает удивительной способностью передавать тончайшие душевные состояния, острые эмоции и сложные психологические состояния в своих новаторских и захватывающих работах, что является отличительной чертой всего ее творчества.
Вся выставка изобилует чудесами — каждая скульптура воспринимается как манящее событие и целое путешествие. Квази-сосуды Баттерли включают в себя складки, углубления, отверстия и потаенные места, намекающие на телесные, биоморфные и природные формы, включая геологические структуры и процессы, формирующие мир, такие как гравитация, седиментация, эрозия, извержения и оползни. Они также связываются с различными художественными приемами, такими как наливы, потеки и разливы.
Выставка представляет 45 скульптур из глазурованного фарфора и фаянса (одна из них также включает эмалевую краску), расположенных на трех трапециевидных платформах и на стенах. Все они созданы вручную с использованием многократного обжига, многослойных глазурей, богатой и разнообразной палитры цветов, а также эклектичных инструментов, включая зубоврачебные. Три группы соответствуют последовательным периодам: ранние работы 1990-х — 2001 годов, примечательные тем, что Баттерли работала в миниатюрном масштабе с непопулярным материалом, часто относимым к ремеслам и подверженным гендерным предрассудкам; работы с 2003 по 2019 год; и более новые произведения. Вместе они образуют завораживающее и глубоко погружающее сообщество — не просто керамические скульптуры, а живые, разнообразные, выразительные и интенсивно общающиеся скульптурные существа.
Некоторые работы полны радости и exuberance, напоминая шествия, выступления и парады. «Маши ими, будто тебе все равно» (2001) представляет собой бежевую, мясистую, свободно цилиндрическую форму с "кишечной" серединой, напоминающей человеческую фигуру. Из ее вершины на изогнутых стеблях вырастают два красноватых, искусно детализированных шарика, похожих на помпоны, мозги или глаза. Эта великолепно эксцентричная скульптура словно движется в нескольких направлениях одновременно, подобно экстатическому танцу.
«Маска» (2003) — это трогательное, желто-золотистое творение, напоминающее птицу, с торсом, похожим на изгибы человеческого уха, без глаз, с крошечным клювом-носом. Оно излучает надежду, нежность, хрупкость и бдительность, словно в ожидании или тоске, что отсылает к великому стихотворению Эмили Дикинсон 1861 года, отождествляющему надежду с птицей. Верхняя часть «Грибной Нирваны» (2011) — смелая вариация и трансформация сосуда с двумя ручками — выполнена в роскошном, поразительном глубоком синем цвете, напоминающем синий Ива Кляйна; она кажется энтропийной, словно трескающейся. Под двумя неуклюжими, неустойчивыми и нерегулярными ручками находится буйство выпуклых оранжевых и желтых форм и черная с желтыми крапинками основа. Это прекрасный пример того, как Баттерли вносит диссонирующие ноты и преднамеренные возмущения в свои изысканные скульптуры, сочетая в своем творчестве как непокорность, так и изящество.
Другие работы вовсе не радостны. Поразительно, как скульптуры, созданные годы назад — вероятно, из-за взаимодействия Баттерли с бурным миром, — актуальны и сейчас. Например, «Тяжелая голова (Торо)» (2003–4) — округлая желтоватая скульптура с тонкими малиновыми полосами. Ее форма, напоминающая тыкву или голову, словно падает с крошечной красной скамейки — скульптура, рушащаяся под собственным весом, намекает на человека, обремененного заботами и тревогой. Созданная во время Иракской войны, спустя много лет эта работа кажется воплощением тяжести, отчаяния, гнева и разочарования, которые многие из нас испытывают, сталкиваясь с новыми конфликтами и другими мировыми потрясениями.
Первые две группы работ более сложны, многочастны и максималистичны, особенно для таких миниатюрных скульптур, с множеством форм и различных, ярких цветов. Баттерли уделяет пристальное внимание мелочам — в том числе тем областям, которые сначала, а может быть, и вовсе не замечаешь. Только заглянув в отверстие сверху «Линейного танца» (2012), вы увидите яркие красные подтеки и лужи, хрящевидные гребни и различные отверстия. Повсюду в закоулках скрыты тайны, а в щелях — сюрпризы. Работы Баттерли поощряют внимательное и чуткое рассмотрение.
Эта выставка подчеркивает, насколько важны живописное чутье и глубокая увлеченность цветом в ее работе. Кэти Баттерли упоминала, как ее поразил определенный красный цвет в нью-йоркском граффити, и как ее очаровали оттенки цветов штата Мэн. Она передает такой жизненный опыт в своих скульптурах.
Работы в третьей, самой новой, секции включают в себя нечто относительно новое для Баттерли. Основание каждой скульптуры — тщательно выполненный куб. Насыщенные цвета (часто монохромные или почти монохромные) оживляют эти геометрические, ультрарациональные, эвклидовы формы, которые как поддерживают, так и ведут диалог со свободно формирующимися, многоцветными верхними частями. Верхние части — это трансформации базовой формы чаши. Изогнутые сосуды с круглыми отверстиями превратились в замечательные новые формы и идентичности, полностью смешивающие абстракцию и фигурацию. «Ночная сторона снаружи» (2025) с ее кипящей и пузырящейся оранжевой, черной и белой окраской кажется совершенно расплавленной. Беловатая (с деликатным желтым оттенком) «Предположим, да» (2022) свидетельствует о более широких горизонтах, к которым Баттерли начинает стремиться. Она удивительно космическая и эфирная — ультра-сконденсированная версия огромного межзвездного облака.
Свежие материалы — Новости общества

Архитектор, Формирующий Новый Китайский Вернакуляр
Проект Музея истории Нинбо от лауреата Притцкеровской премии Ван Шу примиряет ностальгию Китая с его стремлением к яркому, авангардному будущему. 17 августа 2026 г. — 4 мин чтения Музей истории Нинбо, спроектированный Ван Шу.

Бесценные картины Ренессанса украдены из итальянского музея
В ночь на субботу, 15 августа, Музей Междисциплинарного Регионального (MuMe) на Сицилии стал объектом дерзкого ограбления. Злоумышленники совершили кражу четырех значимых полотен художника эпохи Возрождения Антонелло да Мессины, проведя операцию менее чем за пять минут.

Тайваньские художники обвиняют Биеннале в Кванджу в цензуре
Тайваньские художники публично обвинили престижную южнокорейскую биеннале в Кванджу в цензуре их работ, что вызвало оживленную дискуссию о свободе творчества и политическом влиянии в сфере искусства. В центре спора оказалась конкретная инсталляция, которая, как сообщается, затрагивала делик

Ранний Хэллоуин: В Южной Дакоте представлена новая статуя Кристи Ноэм
7 августа в Южной Дакоте состоялась торжественная презентация скульптуры, посвященной Кристи Ноэм. Бывшая министр внутренней безопасности, она известна своей ролью в жесткой кампании Трампа по борьбе с иммиграцией, которая, по мнению критиков, имела трагические последствия в Миннеаполисе.

Ушла из жизни Мэри Хайлманн в возрасте 86 лет
На этой неделе мир искусства скорбит по потере выдающейся художницы-абстракционистки Мэри Хайлманн, которая скончалась в возрасте 86 лет. Ее работы, отличавшиеся дерзким подходом к жесткой абстракции и яркими цветами, оставили значительный след. Параллельно с этой печальной новость

Скончалась Мэри Хайльманн, художница дерзких абстракций, в 86 лет
Мэри Хайльманн на открытии выставки «303 Gallery: 35 Years» 18 июля 2019 года в Нью-Йорке (фото: Сильвен Габури/Патрик Макмаллан через Getty Images) Мэри Хайльманн, новаторская художница-абстракционистка, которая пережила расцвет карьеры